Вера Полозкова – современная поэтесса, вернула поэзии популярность и возвела ее в тренд.

Изменения в современной прозе похожи на трансформацию живописи. Я сейчас про общий тренд, знаю что есть исключения и буду рада, если отметите свои, которые я с радостью прочту.
Сейчас больше не пишут полотен как в эпоху Возрождения. Не принято, не модно, хотите классику - идите в старые пинакотеки. Современная живопись вас избавляет от деталей, оставляя только смысл/концепцию и впечатление. Причём, если у Рафаэля смысл картин более-менее единый для всех, то у современных художников заточен под угол зрения смотрящего.

• Толстой писал как Тициан. Монументальные, многомерные полотна.
• Гоголь как Босх, умелец составлять диковинные портреты.
• Достоевский - Рембрандт, из чёрного фона на вас смотрят не портреты, но судьбы.

Продолжу свои перекрестные ассоциации на современниках.

• Татьяна Толстая - Вася Ложкин
• Пелевин - Энди Уорхол или Магритт
• Сорокин - Сальвадор Дали или Гойя

А ведь есть ещё интерьерное искусство, это когда дизайнеры подбирают картину подходящую к дивану, но это должно быть что-то очень модное, типа Цыпкина.
К чему сейчас описывать природу, как Тургенев? Можно же выложить картинку и просто дать ей какое-то пояснение, от «очень» до чуть более развёрнутого. А вдаваться в детали теперь не принято, не модно.

Сергей Попов – искусствовед и галерист, лидер по продажам российских современных художников, автор 2-х фундаментальных книг по совр. иск-ву, его галерея Pop/off/art входит в топ-5 самых успешных в России (по версии Forbes) и в топ-500 галерей мира (по версии Blouin Artinfo), рассказал небольшой группе красноярцев (закрытый клуб любителей искусства) про закономерности рынка искусства и как он устроен. Несколько фрагментов, которые я записал:
– художники о которых пойдет речь, абсолютно автономны и независимы от чужих мнений, заказов, трендов и пр.;
– галерея помогает, развивает, продвигает художника годами, чтобы поднять его ценность;
– когда галерея берется представлять художника, он значительно поднимается в цене, галерее выгодно представлять художника десятки лет, стоимость поднимается в десятки и сотни раз, поэтому новые возрастные художники галереям не интересны;
– попасть в галерею практически невозможно, каждый день присылают по 10 портфолио, всем отказ;
– галерея выбирает себе художника если его работы приобрел авторитетный музей или состоялась персональная выставка с авторитетными отзывами, или он попал в шорт-лист авторитетного конкурса (таких как премия Кандинского) и даже после этого с большой осторожностью оценивают художественную ценность и перспективность, иногда советуясь с коллегами галеристами;
– если художник не представлен галерей, значит художник не перспективен, рынку он не интересен;
– в стране 15 тыс художников (официально зарегистрированных в разных союзах) и всего 15 стоящих галерей, галеристы на разрыв, а российские музеи почти ничего не покупают из-за бедности, рынок недоразвит, в результате много неоцененных художников;
– в главных рынках – США и Европе сильные антирусские настроения, это еще больше усугубляет неразвитость российского рынка современного искусства;
– Китай что-то покупает, но это не влияет на рыночную ценность художника, потому, что покупают не авторитетные музеи и галереи;
– существует самосовершенствующаяся система рынка, повлиять на нее извне невозможно, а если это происходит, то потом обязательно влияние вскрывается и цена падает;
– сильно влияют на цену авторитетные музеи и галереи, активностью каждого в отношении художника (как 2 сочетающихся сосуда музеи – частные галереи).
– единственная галерея зарубежом – Наиль и Александер – галерея в НьюЙорке где продают русских художников.

На фото картины Эрика Булатова (живой классик российского искусства). Картина "Слава КПСС" была куплена за $2 млн.

NVIDIA представили систему способную создавать сверхреалистичное изображения лиц несуществующих людей. Алгоритм работает с помощью наложения настоящих объектов друг на друга: в результате смешивания компьютер создает собственные изображения.Теперь отличить правду от вымысла будет еще сложнее, ведь нейросеть не ограничивается только портретами людей: она способна создать целые миры, заполненные фейковыми машинами, мебелью и котятами. Подобные технологии могут спровоцировать множества конфликтов: от появления «фейковых» апартаментов на Airbnb до отдельных политических стычек.

Для художников — это новый этап постижения медиареальности. Авторы могут начать осваивать новую площадку по созданию проектов и историй, заполненных не реальными предметами или людьми, а сгенерированными изображениями компьютерного происхождения. И при этом они будут восприниматься как часть реального мира.Можно предположить, что работы, основанные на новых технологиях, могут быть созданы в ключе портретов Томаса Руффа 90-х годов или же интересных пространств Амалии Ульман.Нейросети от NVIDIA дают возможность художникам полностью погрузиться в идеи, где нивелируется художественные таланты автора и происходит уничтожение мастерства как такового. Работа фотографов или художников будущего заключается лишь в генерировании новых идей и исследований. А фотография полностью перестает быть переносчиком объективной реальности.

Так почему бы для передачи художественных концепций не начать создавать новые реальности? Тогда рассмотренные нейросетевые технологии вполне могут подойти для подобных творений художников.

Будущее фотографии

Мировые тренды – это то, что актуально в обществе развитых стран. Это как раз и есть современная фотография. Подробнее 2017 год, 2019 год.
Фотография отражающая современные тренды, т.е. те культурные и эстетические ценности, которые сейчас актуальны в обществе и которые были не значимы в прошлом.
Если описать словами, то это: концептуально (со смыслами), активный значимый цвет, странные композиции, неправильный свет, небрежность, провокация, кукольность, сюрреализм, неоднозначная трактовка, эстетика случайного любительского фото, отстраненность и не желание понравится зрителю, человек как предмет как скульптура без лица, человек не вступает в коммуникацию с камерой, сарказм и ирония, непривычное с человеком, шокирующие образы на гране фола, удивительно и странно, аутентично…
Примеры на которы я подписан: Vivian Sassen (vivianesassenstudio), Romina Ressia, Катя Туркина (turkinafaso), vincent ferrane, Petra Collis (ВК их нет).
Это реакция на перенасыщение качественными, красивенькими фото, которые сейчас так просто сделать. И фотография стала меняться.

https://www.youtube.com/watch?v=OvI3wfU8OdY

Эстетика ваби саби Эстетика случайных фото, в воге модели без ретуши, отклонение, несовершенные фото

• Юджиси контент (котор делают простые люди), имитация Ю когда снимают профи, псевдоюджиси
• Коллажи
• Сиджиай компьют графика
• Развитие технологий кибербанк –
• противоположное естественность, спокойное, минимализм, стабильность (метамодернизм)
• Цвет контрастный, Желтый-серый, несочетаемые цвета
• Натуральность, природность, обычные люди, экотема, Натеральность, экотемы, возврат чел в природн состояние Модели ходили по мустыне
• Стиль жизни в фотоисториях Андреас Баум
• Более искренне
• СМЫСЛЫ – главная особенность современной фотографии. Перемены последних лет – перенасыщенность нашего визуального пространства красивыми качественными фотографиями, они перестают цениться зрителем. Сейчас все больше интерес вызывают изображения с интересными смыслами. Мы ищем смысл и глубину в изображениях, истории, которые скрываются за фотографиями и новые способы выделиться.
  Хочется прийти к магическому мышлению (уникальное свойство детской психики создавать связи между вещами, которые взрослые не воспринимают взаимосвязанными). Так, земля становятся стеной, тени странными объектами, фигуры складываются в ритуал, значение которого недосягаемо.